Мультяшный бизнес:
анимация на экспорт и для своих

Кто, как и для кого делает мультфильмы в России?

Объём мирового рынка анимационной продукции превышает 250 миллиардов долларов в год, из которых около 2,5 миллиардов приходится на долю России. При этом у российских аниматоров есть намерение увеличить объем производства мультфильмов в три раза до 2022 года.

За последние 8-10 лет российская анимация буквально возродилась: в 2011 году было менее 30 студий, в 2019 году — уже 50, к 2022 году, как ожидается, будет более 70. В 2009 году в год производили 2596 минут анимации, в 2019 должно быть уже 5500. Немаловажным фактором, способствующим повышению и спроса, и предложения мультфильмов, стал бэби-бум 2010-х гг. Родители малышей уже привыкли регулярно ходить в кино и следить за новинками, а теперь они делают это с детьми, то есть смотрят соответствующий контент. Российские мультфильмы в кинопрокате стали собирать рекордные суммы, а их количество увеличилось.

Популярность российских мультфильмов оценил в 2016 году Яндекс. По количеству поисковых запросов о мультфильмах лидируют США (45,5%) и Япония (20,5%), советские и российские мультфильмы занимают 3-е и 4-е места — 10,7% и 10,1% соответственно.

С точки зрения продукта в мультиндустрии последних двух-трех лет наблюдается несколько трендов, озвученных экспертами:

Производителей анимации в России немало: около 50 крупнейших студий, продукты которых получают прокатные удостоверения, участвуют в фестивалях анимации (прежде всего в Открытом российском фестивале анимационного кино в Суздале, который проводится в России с 1996 года), показываются на федеральных каналах и в интернете.

Количество производителей нельзя посчитать полностью, поскольку есть авторское кино и временные объединения. Более того, в России нет обязательной регистрации анимационных студий.

— Так, в 2019 году 47 студий (20 компаний полного цикла, 16 студий-производителей, 6 производителей-дистрибьюторов, которые в том числе локализуют и распространяют зарубежные мультфильмы, 5 авторских студий) являются членами Ассоциации анимационного кино (ААК) — крупнейшего профессионального объединения мультипликаторов.
— 31 производитель зарегистрирован в официальном Реестре анимационных организаций Министерства культуры РФ (что необходимо для получения налоговых льгот, о которых речь пойдёт далее).

*Данные представлены за 2008-2016 гг. (суммарное количество минут), источник — отчёт ААК «Анимационное кино в России: воспроизводство и продвижение традиционных духовных ценностей», выполненный на средства президентского гранта. С 2016 года подобных масштабных исследований в России не проводилось.

На шестерых лидеров списка анимационных студий приходится более трети всего контента. Среди других мультипликаторов много известных студий: «Аэроплан», ВГИК, «Анимос», «Анимаккорд», «Таббак», «Пилот», Студия М.И.Р., «Союзмультфильм» и другие.

В российской анимации существуют разные модели производства:

Представители индустрии, аниматоры заключают, что хотя в России рынок анимации достаточно скромный по объемам по сравнению с западным, производителей немало. Крупными становятся, например, студии «при каналах» СТС, ВГТРК и других. Основатель школы анимации и 3D-графики — студии О.С.А. Иван Павлов говорит, что вполне допускает, что доступ на рынок открыт: маленькие студии и проекты имеют все шансы запуститься и работать.

При этом всем аниматорам совершенно очевидно, что, например, на единственном федеральном канале «Карусель» обязательно должен быть их проект. По утверждению Артёма Васильева, основателя Metrafilms («Три кота»), лицензии значительно охотнее покупаются, если на этом канале они присутствуют.

Не секрет, что анимация сегодня во многом компьютерная. Создаётся она с помощью специфических программ, требующих настройки «под себя». Софт в основном иностранного производства, но его всегда дописывают для себя штатные программисты. И это многие часы работы.

Разрабатывается и отечественный софт для анимации, например, программа Autodesk Maya. Для обмена опытом с иностранными коллегами и стимула развития собственных программ в России проводятся мероприятия, включающие секции по анимации, например, Licensing Summit, Licensing World Russia, Форум «Россия — страна возможностей», Московский международный салон образования, World Content Market, «Мультимир», Санкт-Петербургский международный экономический форум.

Проекты ААК по профориентации детей и подростков в сторону анимационных профессий:

• Образовательный проект «Анимация и Я»
  
• Ежегодная анимационная смена в молодежном лагере Таврида
  
• Анимационный фестиваль «Аниматика» в МДЦ Артек
  
• Всероссийская детская анимационная лаборатория (80 регионов, в течение года)

Получение специального образования в сфере анимации в России возможно в специализированных вузах, колледжах, на курсах повышения квалификации. Однако единого реестра таких учебных заведений до 2019 года не существовало. Попытку создать его предприняли организаторы Фестиваля анимационного кино в Суздале.

Контент производят студии анимации. В команде одного эпизода сериала обычно 20-40 человек, полный метр готовят 100-200 человек. Одну 5-7-минутную серию для сериала — от месяца до пяти. К примеру, одну серию мультсериала «Три кота» (Metrafilms), по информации основателя компании Артёма Васильева, создают в среднем 5 месяцев.

Стоимость контента весьма велика. По словам Юрия Москвина, генерального продюсера анимационной студии Wizart, одна серия полнометражного мультфильма «Снежная королева» в производстве — это $5-6 млн. За рубежом это около $20 млн. Бюджет успешной голливудской анимации — от $80 млн и выше.

В связи с тем, что такой активной поддержки, как за рубежом, отечественные мультфильмы не получают, производители пользуются всеми возможностями получать финансирование, например, краудфандингом. Интересно, что анимацию для взрослых через краудфандинг порой профинансировать легче, чем для детей. Потому что результат нагляден, ответственность не отсрочена.

Зарабатывают студии не только на показах в кино. Источники их прибыли:

Платформы показа меняются: уже сейчас кинопрокат и вторичные платформы дают игрокам прибыль, которая соотносится как 40% на 60%. Появляются приложения для смартфонов, новые формы показа. И родители, и дети обращают на это внимание, потому что так они могут контролировать и содержание, и форму.

Популяризуют мультфильмы в том числе участвуя в фестивалях — игрокам важно становиться заметнее на новых рынках, особенно в Азии. Так, РЭЦ в 2018 году стал инициатором проведения Russian Cartoon Week — «Недели российской анимации» в Пекине. Это было первое масштабное событие, деловая миссия для отечественных мультипликаторов, желающих расширить свое присутствие в Китае.

В 2019 году члены ААК участвуют в 5 международных фестивалях: MIP TV 2019 (Франция), Marche du film 2019 (Франция), Brand Licensing Europe 2019 (Великобритания), MipJunior/MIPCOM 2019 (Франция), ATF (Сингапур).

Рынок международных креативных индустрий — один из ключевых для развития российского экспорта. Прежде всего это аудиовизуальный контент: с 2015 по 2019 год мировые кассовые сборы отечественных фильмов (включая сериалы и анимацию) выросли с $11 млн до $44 млн.

По данным Российского экспортного центра, выручка российских креативных индустрий составила в 2017 году 8 трлн рублей. Мультфильмы (прежде всего «Маша и Медведь», «Смешарики», «Снежная Королева», «Лео и Тиг») продаются не менее успешно, чем полный метр и сериалы (в 2017-18 гг. самыми популярными стали «Хождение по мукам», «Троцкий», «Триггер», «Фарца»).

Темп роста стоимости экспорта российской мультипликации весьма высок: в 2011 году это был почти ноль, в 2016 — 2,5 млрд рублей, в 2019 оценки приближаются к миллиарду долларов.

В феврале 2018 года Российский экспортный центр запустил программу поддержки экспорта креативных индустрий в России. Поддержка оказывается в рамках Нацпроекта «Международная кооперация и экспорт», главной целью которого является наращивание объемов несырьевого неэнергетического экспорта. Суть программы — в спонсировании участия российских аниматоров в международных выставках и фестивалях, субсидировании регистрации товарных знаков за рубежом и адаптации российского анимационного контента под условия внешних рынков.

Главная мотивация РЭЦ — в том, что креативные индустрии и прежде всего анимация дают синергетический эффект развития экспортной экономики. Ведь на экспорт идут не только сами мультфильмы, но и детская мебель, игрушки, продукты питания и другие товары, брендированные героями мультфильмов. Такое взаимодействие бизнес-сегментов оказывает продолжительный экономический эффект на все экспортные отрасли.

Именно поэтому на российском анимационном производстве появляются международные проекты. Так, Wizart Animation планирует отдать производство пятой части «Снежной королевы» в Китай, оставив за собой сценарий, раскадровку, творческий контроль.

Копродукционные сериалы запланированы и у «Союзмультфильма».

В 2011 году Юрий Норштейн, Гарри Бардин, Леонид Шварцман, Андрей Хржановский, Эдуард Назаров и другие аниматоры выступили с открытым письмом президенту, в котором шла речь о состоянии главной отечественной студии «Союзмультфильм» и бедственном положении отрасли в целом. После этого началось возрождение индустрии: появился анимационный фестиваль в Суздале, студии начали получать финансовую поддержку.

В 2017 году, в год 105-летнего юбилея отрасли, Владимир Путин поручил Минфину разработать законопроект о льготах для работников сферы. В апреле 2018 года в Налоговом кодексе появилась поправка о понижении страховых взносов для производителей анимационной продукции. В себестоимости продукции 80% — затраты на оплату труда, поэтому экономия стала существенной.

До 2023 года в соцстрах производители мультфильмов будут отчислять 14% прибыли, а в Пенсионный фонд — 8% вместо существующих 30%. В этом смысле анимационная индустрия приравнена к сфере IT. Правда, это послабление касается студий с численностью персонала не менее 7 человек, а доля их доходов от реализации продукции должна составлять не менее 90% в сумме всех доходов организации.

Более того, на поддержку анимации выделяется около 800 миллионов рублей в год. Президент обещал выделить ещё полмиллиарда из личного резервного фонда, правда, однократно. По оценкам Ильи Попова, главы Ассоциации анимационного кино, эта сумма равна примерно четверти затрат на производство одного фильма «Шрэк».

Есть и другие проекты закона в помощь аниматорам. Минпромторг думает над тем, чтобы российские производители получали компенсацию затрат на покупку лицензий на использование образов отечественных анимационных героев. Мультипликаторы ратуют за установление обязательного процентного соотношения лицензированного анимационного продукта отечественного и зарубежного производства в эфире каналов.

Несмотря на активное развитие рынка анимации в России, причем с непосредственным участием российских мультипликационных компаний, сложности есть. Решение их кроется в государственно-частном партнерстве в этой сфере.

Главными целями для развития рынка анимации и решения существующих проблем являются:

Материалы по теме:

Как Netflix привлекает аудиторию детей и всей семьи

Шесть российских сериалов, которые заинтересовали Netflix

«У клиента нет денег на телек, но он хочет красоты и хайпа»

«Я всегда хотел свой мир» – создатель бренда «Смешарики» о принципе мимимишность и детской мечте

© Rusbase, 2019
Автор: Валерия Минчичова (Павлова)

Фото на обложке: Кинопоиск, кадр из «Малыш и Карлсон», студия «Союзмульфильм»