Профессия художника: от обучения до заработка
Сейчас живописец не всегда занимается самовыражением и использует творчество как хобби. Профессия художника важна в традиционных сферах искусства и новых технологиях, которых появляется все больше.
Содержание
Что за профессия художник
В мире точных наук все еще остались специальности, не связанные напрямую с математикой, физикой, экономикой, менеджментом. Одна из них — это профессия художника. Так называют мастера, который занимается теми или иными видами изобразительного искусства.
В своей работе живописец пользуется разными техниками и материалами. При этом он открывает свое отношение к окружающему миру, передает личные впечатления от событий.
Кроме непосредственного творчества такие мастера умеют оценить произведение искусства, изучают историю, дают уроки по своей специальности.
Какие бывают разновидности профессии
У профессии живописца много сфер применения. Не всегда она связана непосредственно с рисованием картин, но навык полезен в большинстве смежных областей.
Художник-иллюстратор
Иллюстратором называют специалиста, занимающегося визуальным оформлением текстов, размещенных в книгах, журналах, других печатных изданиях. Эти образы лучше передают читателю настроение автора, делают чтение более увлекательным и запоминающимся.
Иллюстратор выполняет такую работу:
- создает оформление детских книг, делая их красочнее, понятнее юным читателям;
- визуализирует персонажей и события, оживляя их, передавая атмосферу произведения, вызывая эмоции у читающего;
- поддерживает учебные и научные тексты картинками, графиками, схемами, упрощая понимание сложновоспринимаемой информации;
- разрабатывает обложки, делая книги более интересными покупателям;
- сотрудничает с авторами и коллективами редакций с целью выработки общих правил оформления книг;
- экспериментирует с материалами, стилями для освоения новых подходов к иллюстрированию.
Иллюстраторы могут работать по таким направлениям, как:
- детская литература;
- художественные произведения;
- учебная и научная литература;
- раскраски, головоломки, игры для взрослых и детей;
- фэнтези и научная фантастика;
- обложки;
- комиксы;
- графика.
Художник-мультипликатор
Творческая профессия художника-мультипликатора связана с:
- созданием анимационных персонажей с разработкой их внешнего вида, характера и других особенностей;
- участием в написании сценария наравне с остальными членами команды;
- анимацией движений героев мультфильма;
- оформлением фонов и сцен;
- работой с программным и аппаратным обеспечением;
- синхронизацией движений со звуком;
- контролем деталей, плавности, пр. характеристик проекта.
Читайте по теме:
Душевный доход: как заработать на хобби
Подборка: 10 самых популярных ИИ-генераторов изображений
У профессии художника-аниматора такие специализации:
- разработчик 2D- и 3D-анимации;
- проектировщик стоп-моушн;
- разработчик визуальных эффектов;
- создатель компьютерной графики;
- аниматор рекламы;
- постановщик образовательных роликов.
Концепт-художник
Концептуалистом называется творческая специальность, связанная с разработкой идей, направлений, трендов в создании персонажей, образов, миров, технологий в анимации, кино, театре, рекламе, виртуальной и дополненной реальности. Здесь мастер получает возможность полного самовыражения и влияния на визуализацию проекта.
Концепт-живописец призван выполнять такие функции:
- создавать иллюстрации и творческие концепции;
- разрабатывать дизайн персонажей и окружающего их мира для получения эмоционального отклика, передачи настроения;
- работать с цветом, освещением, контрастностью разными техническими приемами для получения яркой и интересной зрителю картинки;
- поддерживать технологический процесс в сотрудничестве с остальными членами коллектива;
- экспериментировать с новыми материалами, техниками, стилями в поисках оригинального подхода к своей работе и получения уникального образа.
Концептуальный художник может работать по таким направлениям, как:
- видеоигры;
- фильмы и анимация;
- виртуальное пространство;
- дополненная реальность;
- реклама и маркетинг;
- кино и телевидение;
- архитектура и дизайн.
Художник-живописец
У мастера, создающего произведения искусства с помощью масляных, акварельных, акриловых и др. красок, профессия художника-живописца. Он работает на разных видах основы (холсте, бумаге, картоне) и выражает в своих картинах собственные чувства, идеи, мировоззрение. Его работы оказывают сильное влияние на зрителей.
Фото в тексте: Freepik
В сферу деятельности живописцев входят:
- рисование картин;
- исследования в сфере искусств;
- разработка эскизов;
- проведение экспериментов с новыми техниками, материалами;
- переговоры с заказчиками;
- создание новых концепций в творчестве;
- подготовка основы для картин;
- смешивание красок;
- передача важных нюансов произведения (света, теней, контрастности);
- соблюдение сроков готовности картины;
- продажа произведений;
- раскрутка и продвижение своего творчества;
- передача полезного опыта и знаний ученикам;
- саморазвитие.
Живописцы могут создавать следующие виды полотен:
- портреты;
- пейзажи;
- натюрморты;
- исторические и батальные сцены;
- абстрактные сюжеты.
На специализацию мастера влияют его личный интерес и творческое видение. Часто живописцы комбинируют жанры, что дает им преимущество перед конкурентами.
Художник-оформитель
Оформителем называется мастер, занимающийся разработкой и созданием визуальных образов и декораций в разных направлениях. Для работы по этой специальности живописцу надо владеть творческими и техническими навыками и применять их в областях композиции, формы, цвета, материалов.
В обязанности оформителя входят:
- разработка стиля оформления интерьеров, рекламных конструкций, выставочных экспозиций, витрин;
- воплощение набросков и прототипов, сделанных заказчиком, в готовый проект;
- выбор материалов, подходящих для реализации разработанной концепции;
- 3D-моделирование с созданием объемных прототипов для визуализации;
- работа с заказчиком по корректировке проекта;
- изготовление и монтаж элементов визуализации;
- отслеживание трендов в области дизайна, графики;
- сотрудничество со смежными работниками;
- адаптация концепции для печатных и цифровых изданий, физического пространства.
В число специализаций оформителей входят:
- издательство книг, иллюстраций, разработка страниц, наполнение их текстом;
- создание рекламной продукции;
- участие в мультимедийных программах;
- дизайн интерьеров;
- индустрия моды;
- театр и кино;
- разработка упаковки;
- оформление образовательных материалов.
Художник-дизайнер
Специальность мастера по дизайну объединяет художественные навыки с информационными технологиями. Эта интересная и динамично растущая отрасль требует постоянного развития и совершенствования.
Дизайнер должен уметь:
- разбирать тексты и составлять для них коллажи, иллюстрации;
- разрабатывать новые компоненты декора;
- создавать стили для оформления печатных изданий;
- работать с оригинал-макетами, используемыми в типографиях;
- составлять технические задания для верстальщиков;
- оформлять презентации для заказчика;
- вносить авторские изменения на любом этапе работы над проектом;
- вести переговоры с клиентами;
- изучать деятельность конкурентов;
- разрабатывать брендбук компании;
- следить за трендами и тенденциями в дизайне;
- изучать и внедрять инновационные технологии;
- проводить экспертизу качества и эстетики художественной продукции.
Мастера по дизайну могут работать в таких областях, как:
- цифровые технологии;
- театр и кино;
- полиграфия;
- дизайн интерьеров, ландшафтов, одежды, упаковки и т.п.;
- визуализация SMM.
Художник по костюмам
Художником по костюму называется специалист театра, кино, фэшн-индустрии, создающий одежду для актеров и моделей.
Кроме таланта и художественных навыков в этой профессии нужны глубокое понимание истории, тенденций в культуре моды, способность работать в коллективе.
Костюмер занимается такими видами работ:
- творческим дизайном при разработке моделей одежды;
- исследованием и анализом стиля эпохи для точной передачи ее атмосферы и образов;
- созданием детальных набросков и чертежей костюмов;
- подбором нужных тканей, фурнитуры, др. компонентов одежды;
- пошивом и коррекцией готовых изделий;
- сотрудничеством со швеями и остальными членами команды;
- пробными примерками;
- ремонтом костюмов и уходом за ними.
Специальность мастера по костюмам нужна в таких областях:
- театре;
- кино;
- цирке;
- балете и танцах;
- опере;
- исторических реконструкциях;
- развлекательных шоу;
- концертах и фестивалях;
- детских праздниках.
С приходом новых технологий спрос на мастеров по костюмам не снижается. На смену устаревшим материалам и технологиям приходят новые, из-за чего меняются методы работы, но не значимость специальности в разных областях искусства.
Художник-педагог
Универсальная профессия художника-педагога соединяет личное творчество мастера с обучением студентов. Имея глубокие знания в сфере искусства, наставник развивает в учениках творческие начала, воспитывает в них эстетическое и культурное восприятие мира.
- Педагог-живописец выполняет такую работу:
- организует учебно-воспитательный процесс;
- вводит в него новые педагогические технологии;
- стимулирует тягу учащихся к культуре и познанию мира искусства;
- раскрывает их творческий потенциал;
- формирует навыки и знания для самостоятельной деятельности;
- приобщает слушателей к культурной жизни.
Наставник с профессией художника может обучать студентов по таким направлениям, как:
- живопись,
- рисунок,
- скульптура,
- графика,
- декоративное оформление,
- создание иллюстраций.
Педагог в сфере изобразительного искусства может заниматься несколькими направлениями. На его выбор влияют собственный опыт и интерес учеников. Также мастер часто совмещает преподавание с творчеством, что дает ему дополнительный доход.
Особенности профессии
К профессии художника относится большое количество направлений, в которых он может работать. Главные из них связаны с творчеством, научно-исследовательской и просветительской деятельностью, образованием.
Читайте по теме:
Просто о сложном: первые шаги в бизнесe
Как сделать собственный NFT-токен
К другим основным характеристикам специальности относятся:
- способность к принятию критики;
- готовность к переходу в другую нишу;
- направленность на самостоятельное продвижение своего творчества.
Навыки, необходимые художнику для работы
Чтобы научиться профессии художника, кроме умения рисовать, врожденных способностей и таланта, важно иметь такие качества:
- хорошее воображение;
- зрительную память;
- внимание к деталям;
- самоорганизацию;
- высокую работоспособность.
А также:
- постоянно совершенствовать свои способности;
- владеть разными техниками прикладного творчества;
- знать теорию, терминологию, современные технологии, историю искусства;
- уметь раскрывать свои работы зрителям.
Помимо творческого таланта, для профессии художника важны такие навыки:
- умение мыслить глобальными проектами;
- развитые способности к самопрезентации;
- выстраивание связей;
- умение работать в команде;
- постоянная оценка тенденций в мире искусства.
Где учиться на художника
Получить профессию художника можно несколькими способами. Это может быть высшее или специальное среднее образовательное учреждение. На курсах можно освоить дополнительную специальность и приемы живописи, повысить квалификацию.
Вузы
Получить профессию можно в следующих высших учебных заведениях:
- Московском государственном академическом художественном институте им. В. И. Сурикова;
- Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица;
- Санкт-Петербургской академии художеств им. И. Е. Репина;
- Российском государственном художественно-промышленном университете им. С. Г. Строганова;
- Новосибирском государственном университете архитектуры, дизайна и искусств им. А. Д. Крячкова и др.
Колледжи
Освоить специальности, связанные с изобразительным искусством, можно в средних учебных заведениях:
- Московском театральном художественно-техническом колледже;
- Иркутском областном колледже изобразительного искусства им. И. Л. Копылова;
- Ростовском художественном училище им. М. Б. Грекова;
- Тверском художественном колледже им. А. Г. Венецианова;
- колледже изобразительного искусства при Тюменском государственном институте культуры и др.
Курсы
Для обучения рисованию предназначены онлайн-курсы на следующих платформах:
- Skillbox;
- «Яндекс Практикум»;
- «Нетология»;
- «Высшая школа искусств»;
- Level One и другие.
Сколько зарабатывает специалист
Заработок художника зависит от нескольких критериев:
- сферы, в которой он трудится;
- опыта и образования;
- вида и стиля творчества;
- качества произведений искусства;
- участия в выставках;
- размера населенного пункта.
Например, много зарабатывают художники-мастера по спецэффектам в крупных компаниях. Их доход достигает 250—400 тыс. руб./мес.
Примерные зарплаты специалистов:
Название | Зарплата начинающего художника, тыс. руб. | Зарплата мастера высшего уровня, тыс. руб. |
Мультипликатор | 30-40 | 80-100 |
Иллюстратор | 20-40 | 60-80 |
Концептуалист | 30-50 | 70-80 |
Живописец | 20-40 | 100-150, не ограничена при хорошей репутации и большом таланте |
Оформитель | 30-40 | 80-150 |
Дизайнер | 20-40 | 70-120 |
Костюмер | 20-40 | 80-120 |
Педагог | 30-35 | 100-120 |
Доходы фрилансеров зависят от масштаба проекта, вкусов и финансовых возможностей заказчика. В среднем цена небольшого произведения искусства (портрета, натюрморта, акварели) составляет 10-30 тыс. руб. Участие в большом арт-проекте может принести мастеру до 200-500 тыс. руб. и более.
Востребованность профессии
Несмотря на прогресс, на классические произведения искусства всегда неплохой спрос. Живописцы зарабатывают не только на картинах — портретах или пейзажах. Они часто задействованы в разработке интерьеров для квартир, офисов, общественных пространств. Креативными сотрудниками интересуются компании, работающие в области рекламы, индустрии развлечений и культуры. Им нужны разработчики билбордов, обложек, визуальных спецэффектов и так далее.
У профессии живописца появилась связь с новыми направлениями и технологиями. Например, специальность цифрового дизайнера нужна игровым проектам. Большой спрос на мастеров по созданию виртуальной и дополненной реальности.
Плюсы и минусы профессии
У профессии живописца есть плюсы и минусы.
Сильными сторонами специальности эксперты называют:
- полное самовыражение в творчестве;
- свободный график и возможность дистанционной занятости;
- отсутствие привязанности к офису или другому постоянному месту работы;
- общение с интересными собеседниками;
- возможность путешествовать.
Но профессия художника связана с такими недостатками:
- непостоянным доходом при работе во фрилансе;
- сложностью перехода в другую сферу;
- зависимостью заработка от спроса.
Область изобразительного искусства связана с высокой конкуренцией. Здесь работают тысячи мастеров с разным уровнем таланта и умения продвигать свои работы. В России сейчас действуют государственные программы и коммерческие проекты для помощи начинающим деятелям искусства.
Фото на обложке: Freepik
Нашли опечатку? Выделите текст и нажмите Ctrl + Enter
Материалы по теме
-
Пройти курс «Генерируем идеи для бизнеса: курс-практикум»
- 1 Роспатент к 8 марта подсчитал число патентов на ювелирные изделия в России с 2003 года Таких патентов ведомство выдано 280, еще 120 — на выращивание искусственных камней 08 марта 16:30
- 2 20 профессий, связанных с животными От рыбовода до канистерапевта 13 февраля 10:42
- 3 В столице пройдет фестиваль студенческого предпринимательства Участники поборются за возможность стажироваться в крупных компаниях 14 января 11:54
- 4 В Москве начнут продавать билеты в театр и на концерты по документам Пилотный проект правительства столицы уже стартовал 01 декабря 21:20